Dauguma Įtakingos Ispanijos dailininkai
Ne, kol aš pradėjau tirti šią temą, aš suprasti, kaip labai pasisekė, kad mes esame Ispanijoje turėjo tiek daug žinomų menininkų mums mėgautis. Jie paliko savo dovanas ir talentus per šimtmečius. Šie menininkai parodo kultūrą ir istoriją, kuri sudaro Ispaniją ir jos žmonėms šiandien.
Paimkime vazoninių pažvelgti į juos iš eilės. Šie menininkai prisidėjo tiek daug labai įvairių stilių, kad būtų neįmanoma jas padengti išsamiai.
Įdomu pastebėti, kaip vienas įtakojo per šimtmečius.
Aš tikiuosi, kad jei gyvena Ispanijoje arba planas važiuoti į Ispaniją, kad stengsis aplankyti, keletą otheir birthplaces ir muziejų.
C16 "El Greco
El Greco
Gimė Kretoje. Jis persikėlė į Toledo 1577 pagal Phillip 11 valdymo
Jis pagamino daug žinomų altoriaus vienetų Toledas.
1586 "Grafas Orgaz laidotuvės" Santa Tomė bažnyčios Toledas.
Deja El Greco jis nebuvo Karaliaus skonis tiek karališkoji globoja ir turtas, kad išėjo jis vengė jį.
Jo stilius buvo labai emocionali ir jis paveikė daugelį jaunuosius menininkus.
Orgaz-Toledo Count Laidojimas
C17 Diego Velázquez. 1599-1660
Veázquez
Velázquez yra daug mylimas ispanų. Ne tiek daug jo darbų buvo žinomas Ispanijoje iki ankstyvo C20, nes daug buvo pavogta prancūzų prancūzų invazijos metu.
Jis gimė Sevilijoje ir gyveno aplink Andalūzijoje labiausiai jauno gyvenimo
Jis yra žinomas dėl jo religinių paveikslų ir kartais mitinių scenos.
Kaip pirmaujanti menininko karaliaus Filipo IV teisme. Jis tapo svarbi Ispanijos karališkosios šeimos portretas menininko.
Karalius Pilypas IV Ispanija
Las Meninas
Jo žymiausi tapyba turi būti jo šedevras Las Meninas (anglų k. Garbės Maids) (Nuoroda) 1656, kuris kabo . Prado vyriausia duktė naujos karalienės Margaret Teresė, atrodo tema. Pats menininkas taip pat paveikslėlyje priekyje. Tai buvo 4 metus iki jo mirties ir yra puikus pavyzdys, baroko stiliaus.
Jis persikėlė į Madridą 1624 karaliui, kuris sumokėjo už savo kelyje pageidavimus.
1624 jis išvyko į Italiją per metus. Pakeliui jis nupirko Titian, Tintoretto paveikslus. Būtent čia jis sukūrė savo įgūdžius tapybos portretų.
Jo antrasis vizitas į Italiją 1649 m. Jis išplaukė iš Malagos Gérone ir toliau iškrovimo į Veneciją. Būtent čia jis rašė vieną iš savo geriausių portretų, popiežius Inocentas X
Jis buvo pakviestas grįžti į Ispaniją, 1651 Karaliaus. Po Lankymūsi Naples jis grįžo į Ispaniją per Barselonos kad su juo daug paveikslais ir skulptūromis.
Ispanų nebuvo pripratę į nuogas skulptūrų, tiek nedaug iš jų, atrodo, išliko. Velazquez tik išgyveno, nes iš jo karališkos globoja Ispanijos Inkvizicija. Lieka tik vienas iš jo nuogas paveikslų, "Venera savo Mirror" Nacionalinė galerija, Londonas.
Savo veidrodį rokeby Venera.
Jis buvo vienas iš labiausiai vaisingos menininkų, bet mylėjo ir žavėjosi amžininkų.
Daug jo darbų gali būti žavisi Madrido Prado.
Bartolomé Esteban Murillo. 1617-1682
Murillo Autoportretas
Jis gimė Sevilijoje tuo metu, kai ji buvo labai komerciškai labai svarbus miestas, daugiau nei Madride.
Prieš iki C19 jis buvo labiausiai žinios menininkas Ispanijoje.
Jis buvo ilgą laiką praleistą bet, C20 jis grįžo teikti pirmenybę ir buvo įvertinta kaip vienas geriausių visų laikų tapytojų.
Jo tėvai mirė jaunas, ir jis pasisekė turėti turtingą globėją, kuris paskatino jį sukurti savo meną. Daug jo darbų buvo tapybos ant lino, nes tai tuo metu buvo pigus.
Jis yra geriausiai žinoma dėl savo religinių paveikslų. Vienas turi prisiminti, kad Ispanija buvo ištikimas katalikų šalis ir turėjo didelės įtakos meno ir globoja buvo svarbus menininkų išgyventi.
Murillo buvo labai įtakojo flamandų tapybos ir kitų tapytojų įtakos, nes Sevilija tuo metu buvo toks svarbus centras.
Reubens mokė jį naudoti šiltesnio ir turtingesnę tonų spalvas, kuris buvo puikus išryškinti.
1642 metais jis išvyko į Madridą, kur jis buvo, įtakos Velázqueza ir kitų flamandų meistrų. Jis mylėjo savo paveikslų turtingas spalvas ir įtraukė jas į savo darbą.
Grįžęs į Sevilijoje 1645 metais nutapė 13 drobes Šv Francisko el Grande en Sevilijoje.
Po jo paveikslų Sevilijos katedroje jis pradėjo piešti temas, kad ieškinio jam didžiausią sėkmę, pavyzdžiui, Prado ir Marija su kūdikiu, Nekaltojo Prasidėjimo Walker muziejus, Liverpool
Murillo Mergelės ir Vaiko
Imaculada
Įtakos vėl Reubens jo stilius pradėjo keistis. Studijavo elgetos gatvėse
Murillo buvo produktyvus dailininkas ir jis visada piešė, rengiant jo paveikslų. Jis naudojamas šių piešinių dirbti mūsų jokių problemų sudėtis, šviesos ir šešėlių. Deja, jis negali pasirašyti ar šiol savo paveikslų ir taip nebuvo daug kopijų jo darbo. 1779 dekretas buvo išduotas, kad ne daugiau jo darbų, kuriuos reikia paimti iš Ispaniją.
Beggars mitybos vynuogininkystės
Vaisių parduodantiems
Jis galėjo pareikšti tiek daug šviesos jis dažytų veidų.
C18 Goja 1746-1828
Gimė į Fuerdetodos, Aragono.
Jis sako, kad senųjų meistrų ir pirmasis modernus.
Francisco Goya y Lucientes
Jis buvo 111 Carlos karaliaus favoritė, bet supakuota su Royal ir Charles IV populiarumas per Prancūzijos invazijos 1808
Tikriausiai vienas iš geriausių portretų tapytojų pasaulis kada nors matė iki šiol. Jis buvo pažymėta, už jo nenoras vienodesnio.
Jis taip pat pažymėjo jo vaizdavimas Prancūzijos žiaurumo, kai jie įsiveržė į Ispaniją.
Dabar taip pat garsėja savo galingais graviūrų.
Deja, vėliau gyvenime jis nuėjo kurčiųjų ir plėtoti dementure tipą. Tai buvo jo Juodosios Tapyba ir nelaimių karo laikotarpis. "Karo nelaimės" vaizduojami pusiasalio karo siaubą ir yra gana keistas. Jie nebuvo paskelbta iki 35 metų po jo mirties.
Goja Guerra
C19 Joaquinas Sorolla 1863-1923
Valensijos gimtoji.
Jis buvo labai priklauso impresionizmo ir pažymima jo ryškių spalvų ir energingas teptuko darbas. Jis tapė akinantis
Sorolla
velenai šviesos kaip jokia kita dailininko prieš jį.
Jis keliavo prie Madride, Romoje ir Paryžiuje. Tai buvo Paryžiuje, kad jis turėjo savo pirmąjį modernios tapybos ekspozicija.
Portrait_of_Dr_Simarro_at_the_microscope
Sorolla nutapė 1897 dviejų šedevrų, jungiančių meną ir mokslą: Portretai Dr SIMARRO mikroskopo tyrimų. Šie paveikslai buvo pristatytos Nacionalinės parodoje dailės Madride vykusių tais metais ir Sorolla laimėjo garbės prizą. Šie paveikslai gali būti vienas iškiliausių šio žanro pasaulio tapybos būdu "Sorolla buvo nufotografuotos laboratorijoje šviesą.
Dar didesnis Sorolla "karjeros posūkis buvo pažymėta tapybos ir rodymo Sadas
Joaquin_Sorolla_Triste_Herencia
Paveldėjimas 1899. Paveikslas uždirbo Sorolla didžiausią savo oficialų pripažinimą, Grand Prix ir garbės medalis Visuotinės parodoje Paryžiuje 1900 metais, ir garbės medalį Nacionalinės parodoje Madride 1901 metais.
Nors portretų nebuvo jo asmeninio skonio jis pripažino, komisinius, kaip jie buvo gerai apmokamas. Mes galime pamatyti Velázqueza įtaką jo tapyba "Mano žmona ir dukros. Garden" reminisant, į Las Meninas ".
Iš jo vėliau dirba Ispanijos viziją, Sorolla aplankydavo kiekvieną vietą Ispanijoje ir dažytos modeliai kelia 
vietos kostiumu. Kiekvienas paveikslas rodoma kraštovaizdį, kultūrą ir regioną.
Madrido "Museo Sorolla Menininko namas ir yra nuolatinė paroda. Jo žmona paliko daugelis jo paveikslų Ispanijos visuomenei.
Prado taip pat turi milžinišką kolekciją Sorolla darbo.
Paimkite ne Peržiūrėkite šio vaizdo You Tube, kurių yra daug daugiau http://bit.ly/fkhdvR .
Man Sorolla spalvų, šviesos, energijos ir gyvumo. Tai jo darbas būčiau ranka ant mano sienos.
Joaquin_Sorolla_Beach_at_Valencia_or_Afternoon_Sun
C20 Pablas Pikasas. 1881 1973
Pablo Picasso
Gimė Madride, yra galbūt labiausiai visame pasaulyje žinomų menininkų el.
Pikasas turėjo piešimo aistra nuo mažens. Jis lėmė darbų Velazquez, Goya, bet jis garbinamas El Greco darbą su savo pailgos galūnių, mistinių Visages. Tai turėjo įtakos jo vėlesnį darbą.
Pikasas anksti mokymas gali būti atsekti jo tėvas dabar turimų ankstyvųjų kūrinių kolekcijos muziejaus Picasso Barselonoje.
Femme "aux Liemenėlės croisés, Pikaso
Jo tolimesnis laikotarpis buvo jo BLUE laikotarpis, kai jis naudojamas liūdnas Mėlyni ir žali. Labai asketiškas spalvos ir Minorowy dalyko.
ROSE laikotarpis ir buvo daug daugiau džiugus naudojant oranžinės ir rožinės spalvos, vaizduojanti klounų ir Stories.
Jo Kubizmas laikotarpis tarp 1909-1912, kai jis pradėjo analizuoti savo darbą pagal tam tikrą formą.
Femme "aux Liemenėlės croisés, Pikaso
Klasicizmas ir SURREALIZM, kad po karo laikotarpį.
"Guernica" yra, be abejo, jo labiausiai žinomas paveikslas (1937) ir stringa šiandien Sofia Reina muziejuje Madride. Jei vaizduoja jo pasibjaurėjimas Baskijos Ispanijos pilietinio karo bombardavimo.
Daug jo vėliau buvo nutylėta to meto meno kritikų, o ne tik po jo mirties buvo pripažinti, kad jis buvo neo-ekspresionizmo priešakyje.
Picasso buvo labai produktyvus menininkas, per visą savo ilgą gyvenimą. Iš viso meno kūrinių, pagamintų buvo įvertinta daugiau nei 50.000.
Miro / Self Portrait
Miro / Self Portrait
C20 Joan Miro "1893-1983
Jis išliko Ispanijoje ir dirbo Maljorkoje ir Barselonoje.
Jo paveikslai buvo labai modernus ir mylėjo siurrealizmo ir abstrakcijos.
C20 Salvadoras Dali 1904 - 1989
Dali-autoportretas
Dabar paskutinis, bet ne mažiau kaip.
Gimė skaičiais, Katalonija.
Ypač spalvingas tapytojas. Tiesa siurrealistas ir jo darbas dažnai parodė keistą vaizdai
Patvarumas iš atminties
Jo žymiausi tapybos ir labiausiai atpažįstamų "Patvarumas Atminties".
Aš nepaliko Dali kol paskutinis, nes turėjau galimybę aplankyti mažą vietinių muziejų, žiūrėti vaizdo įrašus apie jį.
Kaip pasisekė tai gyvas filmuotą medžiagą šiam žmogui ir pabandyti suprasti jo proto veikimą.
Jis buvo toks šviečiamasis pamatyti vietas, jis gyveno ir suprasti, kas įtakojo jo darbą.
Jis atkreipė dėmesį, kaip ekscentriško odininkas ir Dandy žmogaus. Dali išaugo spalvingas ūsai, įtaką XVII amžiaus ispanų meistro dailininko Diego Velazquez. Ūsai tapo, Portretų prekinis ženklas savo išvaizda savo gyvenimą.
Salvadoras Dali
Mes matėme roko baseinai, kuriame grojo ir sužavėjo mažytė jūros būtybių, kriauklių ir pan. Ir kaip jis vėl sukūrė šį dailininko paveikslais.
Pašaukti svajonių seka Alfredas Hitchcockas filme "Spellbound". Vaizdo Hitchcockas aiškina, kad tai buvo ne už filmą viešumo Wyczyn, tačiau jis žinojo, Dali galėtų gaminti nerealią atmosferą svajonių seka. Aktorė taip pat buvo apklausti ir paaiškino, kaip Dali dirbo ir kai jo keistą elgesį kaip šokinėja ir į sofos. Ji turėjo kelti kai keistam pozicijas paveikslų.
Klausimai buvo paklausta: "Genius", šarlatanu ar vargina sielą.
Prieš žiūrint šį vaizdo įrašą ir pamatyti kai jo asmeninių artefaktų aš niekada negalėjo pradėjo suprasti savo paveikslus ir darbas arba jo protas vėjo malūnai. Jūs nenorėsite Dali kabo ant jūsų sėdi kambario sienos, bet aš abejoju, kad jis kada nors bus pamiršti.
Jo paveikslai rodomi visame pasaulyje, bet Dali teatras ir muziejus yra paveiksluose , savo gimtąjį miestą, Katalonija, Ispanija. Jis Namai didžiausią ir labiausiai įvairi kolekcija savo darbą.
Patvarumas iš atminties
1988 aplankė karalius Juan Carlos, kuris prisipažino, kad jis visada buvo rimtas bhaktas iš Dali.
Sausio 23, 1989, o jo mėgstamiausia įrašas Tristanas Izolda vaidino, jis mirė nuo širdies nepakankamumo ne skaičiais 84 metų amžiaus,
Dali yra palaidotas kriptoje rūsyje atėjęs iš tos vietos, kur jis gimė ir pakrikštijo visą ratą.
Dali buvo gyvas man tame šiek tiek parodoje Teulada-Moreira, kur aš gyvenu. Jis tikrai palieka pamokas gyventi savo gyvenimą. pirmas kartas
Po tyrimo šių garsių Ispanijos atlikėjų Aš atėjau, kad suvokti, kaip pagrindinės jų įtakos sferos bažnyčia ir ispanų Royals iki Pablo Picasso. Jų darbas taip pat įtakojo šių medžiagų, kurie buvo jiems savo laiku. Kai Pikasas atvyksta į sceną, mes pradedame pamatyti puikias tiškalus ryškių spalvų. Galiausiai, mes atvykti į Dali, kuris buvo tiek daug jo paties asmuo, tačiau su daugeliu išorės daro įtaką politikoje. Jis turėjo galimybę daug keliauti ir pamatyti daug dalių pasaulyje ne su ankstesnėmis kartomis.
Kai aš pradėjau šį dienoraštį, aš nežinojau, kur ji būtų, kad mane vestų arba, kaip ji mane įkvepia.
Aš sužinojau tiek daug, o dabar toliau gilintis.
Kaip lengvai planuoti meno turą Ispanijoje. Gal pradėti Toledo ir keliauti į Barselonos, Valensijos ir Sevilijos, kurie davė tiek daug per šimtmečius šių neįtikėtinų menininkų takelius.
