Po stopách 7 španělských umělců

od Judith 7. března 2011

v umění a divadlo a Romance Španělska

Nejvlivnějších španělských malířů

Ne, dokud jsem začal zkoumat toto téma jsem si uvědomil, jak velké štěstí jsme ve Španělsku, že měl tak mnoho slavných umělců pro nás těšit. Oni opustili své dary a talenty v průběhu staletí. Tito umělci ilustrují kulturu a historii, která tvoří Španělsko a její lid dnes.

Pojďme se podívat na hrnkových nich v pořadí. Tito umělci přispěli tak ve velmi odlišných stylů, které by bylo možné na jejich pokrytí v detailu.

Je zajímavé, jak jeden ovlivnil další v průběhu staletí.

Doufám, že pokud žijete ve Španělsku nebo v plánu vycestovat do Španělska, které se bude snažit navštívit některé otheir rodiště a muzea.

C16 El Greco

El Greco

Narodil se na Krétě. On se stěhoval do Toleda v roce 1577 za vlády Filipa 11

On produkoval mnoho slavných kusů oltáře ve městě Toledo.

1586 To Pohřeb hraběte Orgaz "pro kostel Santa Tome v Toledu.

Bohužel pro El Greco nebyl krále chuť tak královské sponzorství a bohatství, který šel s ním se mu vyhýbali.

Jeho styl byl velmi emotivní a ovlivnil mnoho mladých umělců.

Pohřeb hraběte Orgaz-Toledo

C17 Diego Velázquez. 1599-1660

Veázquez

Velázquez je hodně miloval španělsky. Ne hodně z jeho práce byla známa ve Španělsku až do počátku C20, protože hodně byl ukraden francouzštinou během francouzské invaze.

Narodil se v Seville a žil po Andalusii po většinu svého mladého života

On je známý pro jeho náboženské obrazy a příležitostných mýtickými výjevy.

Jako přední výtvarník v dvoře krále Filipa IV. Stal se důležitým portrét umělce španělské královské rodiny.

Král Filip IV Španělsko

Las Meninas

Jeho nejslavnější obraz, musí být jeho mistrovské dílo Las Meninas (anglicky:. Služky of Honor) (link) 1656, který visí v . Prado Margaret Theresa, nejstarší dcera nové královny, se zdá být předmětem. Umělec sám je také v přední části obrázku. Toto bylo vytvořeno 4 roky před jeho smrtí a je vynikajícím příkladem barokního slohu.

On se stěhoval do Madridu v roce 1624 na přání krále, který platil za jeho pohybu.

V roce 1624 odešel do Itálie na rok. Na trase koupil obrazy od Tiziana a Tintoretta. To bylo tady že on vyvinul jeho dovednosti pro malování portrétů.

Jeho druhá návštěva v Itálii byla v roce 1649. Vyplul od přistání v Malaze Gerona a kupředu směřující do Benátek. To bylo tady namaloval jeden z jeho nejlepších portrétů, papež Inocenc X.

Byl povolán k návratu do Španělska v roce 1651 králem. Po návštěvě Neapole se vrátil do Španělska přes Barcelona přináší s sebou mnoho obrazů a soch.

Španělská nebyli zvyklí na nahých soch tak málo z nich se zdá, že přežil. Velazquez jen přežil španělskou inkvizici, protože jeho královským sponzorstvím. Pouze jeden z jeho obrazů nahých zůstává, "Venuše v zrcadle" v Národní galerii v Londýně.

Rokeby Venuše v zrcadle.

Nebyl jedním z nejplodnějších umělců, ale byl milován a obdivován současníků.

Hodně z jeho práce můžete obdivovat v Prado v Madridu.

Bartolomé Esteban Murillo. 1617-1682

Murillo Autoportrét

Narodil se v Seville v době, kdy bylo město velký komerční význam, než Madrid.

Před C19 byl nejvíce know umělce ve Španělsku.

On byl pro dlouho zapomenuté doby, ale v C20 se vrátil k laskavosti a byl ceněn jako jeden z nejlepších malířů všech dob.

Jeho rodiče zemřeli mladí a on byl šťastný, že bohatý strážce, který povzbudil jej, aby vyvinul jeho umění. Hodně z jeho práce byl namalovaný na prádlo, protože to bylo levné v té době.

On je nejlépe známý pro jeho náboženské obrazy. Je třeba si uvědomit, že Španělsko bylo spolehlivý katolická země a měl velký vliv na umění a klientelismem byl důležitý pro umělce přežít.

Murillo byl ovlivňován velmi vlámského malířství a dalších malířů vlivu, protože Seville byl takový důležitým centrem v té době.

Reubens ho naučil používat teplejší tóny a bohatší barvy, který byl skvělý pro zvýraznění.

V roce 1642 odešel do Madridu, kde on byl ovlivňován Velázquez a dalších vlámských mistrů. Miloval bohaté barvy v jejich obrazů a začlenit je do své práce.

Na jeho návratu do Seville v roce 1645 namaloval 13 pláten pro St Francisco el Grande en Sevilla.

Po jeho obrázky pro katedrálu v Seville začal malovat motivy, které ho přivedly největší úspěch jako The Neposkvrněného početí Panny Marie v Prado a Virgin a dítě v muzeu Walker, Liverpool

Murillo Panna Marie s Ježíškem

Imaculada

Opět ovlivněna Reubens jeho styl začal ke změně. Studoval žebráci v ulicích

Murillo byl plodný malíř a vždycky kreslil, v přípravě na jeho obrazech. On používal tyto výkresy pracovat naše žádné problémy kompozice, světlo a stín. Bohužel, neměl podepsat a datovat jeho obrazy a tak tam bylo mnoho kopií jeho práci. V roce 1779 byla vydána vyhláška, která už z jeho prací měly být ze Španělska.

Žebráci jíst hrozny

Ovocné Prodejci

On byl schopen přinést tolik světla k povrchu, které on maloval.

C18 Goya 1746-1828

Narodil se v Fuerdetodos, Aragon.

On je řekl, aby byl poslední ze starých mistrů a především moderní.

Francisco de Goya y Lucientes

On byl favorit Kinga Carlose 111, ale zabalené v popularitě s Royal a Karel IV během francouzské invazi v roce 1808

Pravděpodobně jeden z nejlepších portrétních malířů svět kdy viděl k dnešnímu dni. On byl známý pro jeho nechuť plošší.

On je také známý pro jeho zobrazení krutosti francouzské když oni napadli Španělsko.

Nyní také známý svými silnými rytin.

Bohužel v pozdějším životě šel hluchý a rozvíjet typ dementure. Toto bylo období jeho černých obrazů a Hrůzy války. Katastrofy války líčí hrůzy války poloostrově a je docela bizarní. Oni byli ne publikoval dokud ne 35 let po jeho smrti.

Goya Guerra

C19 Joaquin Sorolla 1863-1923

Rodák z Valencie.

On byl velmi ovlivňován impresionismu a je známý svými zářivými barvami a štětcem intenzivní práce. On maloval oslepující

Sorolla

hřídele světla, jako žádný jiný malíř před sebou.

On cestoval do Madridu, Římě a Paříži. To bylo v Paříži, že on měl jeho první expozici moderního malířství.

Portrait_of_Dr_Simarro_at_the_microscope

Sorolla namaloval v roce 1897 dvě díla spojující umění a vědu: Portrét doktora Simarro na mikroskopu pro výzkum. Tyto obrazy byly prezentovány na Národní výstavě výtvarných umění v Madridu v tomto roce a Sorolla získal Cenu za odvahu. Tyto obrazy mohou být mezi nejvýznamnější světové obrazy tohoto žánru v cestě Sorolla zaujalo světlo v laboratoři.

Ještě větší zlom v kariéře Sorolla se nesl ve znamení malování a výstava Sad

Joaquin_Sorolla_Triste_Herencia

Dědičnost 1899. Obraz získal Sorolla jeho největší oficiální uznání, Grand Prix a Medal of Honor na Všeobecné výstavě v Paříži v roce 1900, a Medal of Honor na Národní výstavě v Madridu v roce 1901.

Ačkoli portrétování nebyla jeho osobní preference přijal pověření, zatímco oni byli dobře placeni. Vidíme vliv Velázquez v jeho obraze "Moje manželka a dcery ve zahrada" reminisant pro "Las Meninas".

V jeho pozdnějších pracích jako představa Španělska, Sorolla navštívil každé místo ve Španělsku a malované modely představují v místním kroji. Každý obraz představoval krajinu, kulturu a region.

Museo Sorolla v Madridu byl umělec dům a je zde stálá expozice. Jeho manželka odešla mnoho z jeho obrazů se španělskou veřejnost.

Prado má také rozsáhlou sbírku prací Sorolla je.

Podívejte se na toto video na You Tube kterých existuje mnoho dalších http://bit.ly/fkhdvR .

Pro mě Sorolla je barva, světlo, energii a vitalitu. Je to jeho práce bych ruku na stěnách.

Joaquin_Sorolla_Beach_at_Valencia_or_Afternoon_Sun

C20 Pablo Picasso. 1881 1973

Pablo Picasso

Narodil se v Madridu je možná na e z největších světových umělců.

Picasso měl vášeň pro kreslení od útlého věku. On byl ovlivňován prací Velázquez, Goya, ale zbožňoval práci El Greco se svými prodlouženými končetinami, mystické tváří. Tito byli ovlivnit jeho pozdější práci.

Picasso je již trénink svého otce lze vysledovat ve sbírce raných děl nyní v držení muzea Picassa v Barceloně.

Femme aux Bras Croisés, Picasso

Jeho dalším období byl jeho modré období, když on používal somber modré a zelené. Velmi strohý použitím barvy a smutný věci.

Období vzrostl následoval a byl mnohem veselý pomocí oranžové a růžové barvy a zobrazující klauny a harlequins.

Jeho kubismus období vyvíjel mezi letech 1909-1912, kdy začal analyzovat svou práci podle tvaru.

Femme aux Bras Croisés, Picasso

Klasicismus a surrealismus vyvinuta v období války, která následovala.

"Guernica" je pravděpodobně jeho nejslavnější obraz (1937) a visí dnes v Sofii Reina muzeu v Madridu. Pokud líčí jeho odpor k bombardování Baskicka ve španělské občanské válce.

Hodně z jeho pozdnější práce byla shunned uměleckých kritiků té doby, a ne až po jeho smrti to bylo poznat, že on byl v čele neo-expresionismu.

Picasso byl neobyčejně plodný umělec během jeho dlouhého života. Celkový počet vyrobených uměleckých děl byla odhadnuta na více než 50.000.

miro / autoportrét

C20 Joan Miro 1893-1983

On zůstal ve Španělsku a pracoval na Mallorce av Barceloně.

Jeho obrazy byly velmi moderní a miluje surrealismus a abstrakce.

C20 Salvador Dalí 1904 - 1989

Dali-autoportrét

Nyní v neposlední řadě.

Narodil se v číslech, Katalánsko.

Extrémně nádherný malíř. Pravda, surrealistické a jeho práce často ukázalo, bizarní snímky

Persistence paměti

Jeho nejslavnější obraz a nejznámějších je "Persistence paměti."

Opustil jsem Dalího až do poslední, protože jsem měl možnost navštívit malé místní muzeum se dívat na videa z něj.

Jaké štěstí je mít živé záběry z tohoto člověka a pokusit se pochopit fungování své mysli.

Bylo to tak poučné vidět místa, žil a pochopit, co ovlivnilo jeho práci.

Upozornil jako excentrická prádelníku a Dandy člověka. Dali si narůst knírek okázalý, ovlivnil sedmnáctého století španělského malíře Diega Velázqueze mistra. Knír stal kultovní značkou jeho vzhled po celý zbytek jeho života.

Salvador Dalí

Viděli jsme skalní tůně, kde hrál a byl fascinován drobných mořských tvorů, komorami apod. a jak se znovu vytvoří to v jeho obrazech.

Volal na výrobu snů sekvenci pro film Alfreda Hitchcocka je 'zakletého ". Ve videu Hitchcock vysvětluje, že to není reklamní kousek za film, ale že ví, Dalí mohl produkovat neskutečný atmosféru v vysněném sledu. Herečka byla také rozhovor a vysvětlil, jak Dalího pracovali a někteří jeho bizarní chování, jako je skákání na a mimo sedací soupravy. Musela pózovat pro obrazy v některých podivných pozicích.

Otázky se zeptal: Genius a šarlatána nebo zmučené duše.

Před sledováním tohoto videa a vidět některé z jeho osobních artefaktů jsem nikdy začal chápat jeho obrazy a nebo práce s větrnými mlýny jeho mysli. Možná se vám nebude chtít Dali visí na zdi obývacího pokoje, ale pochybuji, že bude někdy zapomíná.

Jeho obrazy jsou zobrazeny na celém světě, ale Dali divadlo a muzeum je na obrázcích , jeho rodném městě, Katalánsko, Španělsko. To se nachází největší a nejrozmanitější sbírku jeho prací.

Persistence paměti

1988 navštívil král Juan Carlos, který přiznal, že on vždy byl vážný vyznavač Dalího.

23. ledna 1989, zatímco jeho oblíbená záznam Tristan Isolda hrál, zemřel na srdeční selhání u obrázků ve věku 84,

Dalí je pohřben v kryptě v podzemí po celý kruh od místa, kde se narodil a pokřtěn.

Dali ožila pro mě v té malé výstavy v Teulada-Moraira, kde bydlím. On jistě opustí poučení o žiješ svůj život. poprvé

Poté, co zkoumal těchto slavných španělských umělců jsem si uvědomil, jak jejich hlavní sféry vlivu byly kostel a španělské Royals až do doby Pabla Picassa. Jejich práce byl také ovlivňován z části těchto materiálů, které byly k dispozici v jejich době. Když Picasso přijde na scéně začínáme vidět velké potřísnění zářivých barvách. Nakonec dojdeme k Dalího, který byl tak sám člověk, ale s mnoha vnějšími vlivy politiky. On byl schopný cestovat značně a vidět mnoho částí světa, které nejsou dostupné v předchozích generacích.

Když jsem začal tento blog jsem neměla tušení, kde by to vedlo mě, nebo jak by mě inspirují.

Naučil jsem se tak moc a bude nyní pokračovat jít hlouběji.

Jak snadné naplánovat umělecké turné po Španělsku. Možná, že začne v Toledu a cestovat až do Barcelony, Valencie a Seville ve stopách těchto neuvěřitelných umělců, kteří dali tak v průběhu staletí.

Přidat komentář

Předchozí příspěvek:

Následující příspěvek: